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lundi 8 mai 2017

CALVIN FRAZIER/ Complete Recordings



CALVIN FRAZIER: Complete Recordings
(Nouvelle version plus complète)
 

            Des quelques "vrais" compagnons de Robert Johnson, Calvin Frazier est à la fois le plus méconnu et peut-être celui qui a été le plus proche de Robert.
            Calvin naît le 16 février 1915 à Osceola (Ark) de Belle et Van Frazier, deux métayers sur une plantation de coton. La famille compte cinq enfants et, pour des raisons économiques, vient s'installer à Memphis dès 1923. Van travaille dans une fabrique de meubles et son épouse dans une blanchisserie. La famille Frazier est très pieuse et aussi très musicienne. Le père qui chante et est un excellent violoniste, banjoïste, guitariste et bassiste forme un groupe familial de Gospel avec sa femme (qui chante et joue du piano) et tous ses enfants, notamment l'aîné Johnny qui devient très vite un guitariste réputé tandis que Calvin joue de la batterie, de la mandoline et de plus en plus de la guitare sous l'influence du père et du frère aîné. A intervalles réguliers, leur cousin Johnny Shines vient vivre quelques semaines avec eux et participe aux concerts de la famille Frazier.
            Selon Shines, Johnny et Calvin Frazier jouaient aussi le blues dans les rues de Memphis, un duo dans la mouvance de ceux de Frank Stokes/ Dan Sane et qui devient un trio quand Shines vient lui aussi vivre à Memphis.
            Vers 1930-31, le trio a suffisamment de réputation pour avoir des engagements dans le Delta et jusqu'à Helena. C'est là qu'ils font la connaissance de Robert Johnson qui joue dans les rues accompagné de la batterie de Peck Curtis. Robert s'associera dès lors régulièrement aux frères Frazier et à Shines, devenant leur compagnon et ami, animant durant plusieurs années juke-joints, pique-niques, cérémonies privées etc.... A Blytheville, le trio s'adjoint les talents du guitariste Sampson Pittman que Calvin retrouvera plus tard à Detroit. A Memphis, Calvin joue aussi régulièrement avec le célèbre pianiste Speckled Red qui lui apprend plusieurs morceaux qui demeureront à son répertoire (Dirty dozens).
Les évènements se précipitent en 1935 quand une querelle entre Johnny Frazier et son beau-père dégénère en bataille rangée. Johnny meurt d'une balle dans le ventre tandis que Calvin, blessé par le beau-père, a le temps de se réfugier dans sa voiture, d'en ressortir avec un fusil et d'abattre le forcené. Après un court séjour à l'hôpital de Memphis, Calvin choisit de fuir la justice si souvent expéditive du Sud et, en compagnie de Robert Johnson et Johnny Shines, gagne Saint Louis. Le trio de "ruraux" n'y est pas forcément bien accueilli par les musiciens de la grande ville mais réussissent cependant à jouer dans les clubs locaux avec Roosevelt Sykes, Peetie Wheatstraw ou Blind Teddy Darby (qui influencera considérablement le chant de Johnny Shines).
            Les trois bluesmen vont ensuite à Decatur avec l'intention de tenter leur chance à Chicago, ville de toutes les opportunités, mais une rencontre fortuite leur permet un engagement bien rémunéré au Elder Moten Show, un spectacle de Gospel de Detroit. C'est donc dans la ville de l'automobile que Calvin et ses compagnons se trouvent à l'automne 1935. Ils logent chez Frances Dunlap, une cousine de Johnny Shines, que Calvin courtise tout de suite et avec laquelle il se marie. Calvin trouve un job dans l'industrie et décide de s'installer définitivement à Detroit tandis que Johnny Shines et Robert Johnson le quittent.
Calvin - qui a déjà une expérience musicale importante - se fait aisément une place dans la scène bourgeonnante du blues de Detroit, composée de bars, salons de coiffure, clubs, restaurants tout le long d'Hastings Street (le quartier de Paradise Valley).
Entre août et novembre 1938, l'ethnomusicologue Alan Lomax enregistre les communautés d'Américains venus très nombreux dans le Wisconsin et le Michigan depuis les Balkans et l'Europe Centrale. C'est tout à fait par hasard qu'il "tombe" sur Calvin Frazier qui a juste reformé un duo avec Sampson Pittman, retrouvé à Detroit! Lomax, intrigué par les liens entre Calvin et Robert Johnson, enregistre donc Frazier à deux reprises en octobre et début novembre 1938, une série de morceaux complets (les seuls que nous ayons retenus pour ce recueil), de fragments et d'interviews.
            Les années suivantes voient Calvin Frazier jouer de plus en plus fréquemment à Detroit, s'associer avec Big Maceo qui doit l'amener enregistrer en studio à Chicago pour Bluebird. Hélas, Calvin est très malade ce jour-là et ne peut honorer cet engagement qui aurait peut-être changé le cours de sa carrière!
            Cependant, sa réputation de guitariste - de plus en plus moderne et influencé par les guitaristes californiens comme T-Bone Walker - ne cesse de s'amplifier et tous les bluesmen et orchestres de R&B de Detroit se disputent sa participation. Calvin tourne ainsi durant 1946-47 avec la prestigieuse Jungle Five Revue qui l'emmène jusqu'à New York et Montreal. Il est aussi très souvent associé à Baby Boy Warren, à l'orchestre de T.J. Fowler, apprend la guitare à Bobo Jenkins. A partir de 1954, il est un des premiers à utiliser une Stratocaster, ce qui le situe parmi les bluesmen pionniers de ce célèbre modèle!
            Malgré cela, Calvin n'enregistre qu'une poignée de titres sous son nom et essentiellement pour de petits labels très mal distribués de Detroit ou de la ville voisine de Toledo comme JVB, Fortune, Alben...
            Il décède d'une crise cardiaque le 23 septembre 1972 dans sa ville de Detroit, un musicien respecté et souvent admiré par ses pairs mais mal connu au-delà d'un cercle d'amateurs.
            Nous avons réuni ici (et pour la première fois) la totalité de sa courte oeuvre et on peut ainsi apprécier l'évolution de ce musicien, depuis le "nouveau" Delta blues élaboré en compagnie de Shines et Robert Johnson jusqu'aux sonorités jazzy et modernes des années 1950. Cette évolution aurait très probablement été aussi celle de son ami et compagnon si celui-ci avait vécu. En effet, tous les quelques proches compagnons de Johnson (Calvin mais aussi Robert Jr Lockwood et Johnny Shines) ont développé un style moderne dans les années 1940 et 50.
           
            Among the handful of those who "really" lived and played with Robert Johnson, Calvin Frazier is altogether the less known and maybe the closest to Robert.
            Calvin is born on February, 16th, 1915 at Osceola (Arkansas), one of five children of Van and Belle Frazier, a family of sharecroppers. As early as 1923, the Fraziers come to Memphis for better jobs, the father working on a furniture factory and the mother in a laundry. The Fraziers are very religious and also good musicians and they form a Gospel band with Van singing and playing fiddle, banjo, guitar and bass, Belle singing and playing the piano while Johnny, the elder son, is already a fluent guitar player who strongly influences his little brother Calvin. Quite often, one of their cousin, Johnny Shines, comes to live and also plays with them.
            But the Frazier brothers - with quite often Johnny Shines - play also the blues for extra money on the Memphis Streets. Around 1930-31, the trio has enough reputation to play outside Memphis, in Tennessee as well as in the Delta juke joints and in Helena (Ark) where they meet Robert Johnson, playing there in the streets, backed by the drums of Peck Curtis (!). The young men become quickly friends and Robert will very often play with the Fraziers and Johnny Shines at juke joints, parties, picnics and such... In Memphis, Calvin accompanies also the famous pianist Speckled Red who teaches him many of his favorite songs like Dirty dozens.
            In 1935, a family brawl between Johnny Frazier and his father in law turns into tragedy. Johnny is shot dead by his father in law while Calvin, wounded, has just the time to catch a rifle in his car and kill his brother's murderer. After a short stint at Memphis hospital, Calvin chooses not to trust the local justice and, alongside his old partners Robert Johnson and Johnny Shines, takes the road up to Saint Louis. Although those "rural" musicians are not very well greeted by the local accomplished bluesmen they nevertheless play here and there with Roosevelt Sykes, Peetie Whetastraw and Blind Teddy Darby (whose vocals will strongly influence Shines).
            After Saint Louis, the three friends want to go to Chicago seeking  better opportunities but while playing in Decatur they are hired by the Elder Moten Show, a Gospel caravan which needs them for a series of well paid Detroit dates during the fall of 1935.
            While in Detroit, they live at the home of Johnny Shines' cousin Frances Dunlap who some weeks later marry Calvin. Getting a good steady job in a motor plant, Frazier decides to settle in Detroit. For Calvin, it is the end of the road shared with his old friends, Robert Johnson and Johnny Shines who then leave Detroit to return to the South for the winter.
            Calvin who has already a long musical experience becomes easily a favorite of the burgeoning Detroit blues scene, mostly around Hastings Street and Paradise Valley.
            In October 1938, Alan Lomax who was on a recording hunt for local musical traditions from Wisconsin and Michigan (essentially people coming from the Balkans and Eastern Europe) hears about this Detroit bluesman who knew very well Robert Johnson. Lomax then records Frazier accompanied by Sampson Pittman, an old buddy from the South who also now lives in Detroit. Among the musical examples and spoken interviews made by Lomax we have only kept the ten "complete" (or almost) titles recorded during two days in October and November 1938. They are undoubtedly strong examples of a style very close to Robert Johnson's.
            The following years, Calvin plays very often with almost every blues or R&B act in Detroit and his guitar playing is more and more "modern", very influenced by the rising Californian guitar stars like T-Bone Walker. While associated with Big Maceo, Calvin should have recorded in Chicago for the Bluebird label but quite ill this very day he is unable to do the trip! Maybe it would have changed the course of his career?
            During 1946-47, Calvin tours with the Jungle Five Revue and plays his guitar licks up to New York and Montreal. He is also the lead guitarist of Baby Boy Warren, the T.J. Fowler's R&B band, the Jimmy Millner's Rhythm Band, teaches the guitar to Bobo Jenkins.... Early in 1954, he buys himself a Stratocaster, being certainly one of the very first bluesman to play this type of guitar.
            Despite all this, Calvin records only sporadically under his own name and only for very small local Detroit or Toledo labels with poor distribution (Fortune, Alben, JVB...).
            He dies at the young age of 57 from a massive heart attack on September 23d, 1972, a well respected musician, with a strong reputation among his peers but largely unknown outside a small group of blues buffs around the world.
            We have been able to gather here and for the first time everything Calvin Frazier has recorded (two tracks waxed for Fortune with the Jimmy Milner's band have been now unearthed thanks to Steve Milner). Thus we are able to appreciate fully the considerable talent of this very underrated guitarist, how he (like all of the few real Robert Johnson's close associates like Robert Jr Lockwood and Johnny Shines) has evolved from the "new" Delta blues of his Southern years to the jazzy and modern sounds of the late 40's and 1950's. Calvin and Johnson were so close musically that we only can imagine that Robert himself would certainly have followed the same path, if only he could have lived enough.
                                   Gérard HERZHAFT


CALVIN FRAZIER/ Complete Recordings
Calvin Frazier, vcl/g; Sampson Pittman, g. Detroit, Mi. 15-16 octobre 1938
01. This old world is in a tangle
02. I'm in the Highway man
03. Lilly Mae blues
04. Welfare blues
Calvin Frazier, vcl/g; Sampson Pittman, g. Detroit, Mi. 1 novembre 1938
05. She's a double crossin' woman
06. The Dirty dozens
07. Boogie woogie
08. Lilly Mae n°2
09. Blues
10. Highway 51
Calvin Frazier, vcl/g; band Detroit, Mi. 1949
11. Sweet Lucy (Drinking woman)
12. Bebop boogie
Calvin Frazier, vcl/g; Barbara Brown, vcl on *; band. Toledo, Oh. 1951
13. Got nobody to tell my troubles to
14. Rock house
15. Lillie Mae n°3
16. I need love*
Calvin Frazier, vcl/g; T.J. Fowler, pno; Elliot Escoe, tpt; Walter Cox, t-sax; Lee Gross, a-sax; John Murphy, bs; Clarence Stamps, dms. Detroit, Mi. 25 juillet 1952
17. Got nobody to tell my troubles to n°2
18. Little baby child
Calvin Frazier, vcl/g; Jimmy Millner's Blue Rhythm, band. Detroit, Mi. 1952
19. Sweet bread baby
20. Lilly Mae n°4
Calvin Frazier, vcl/g; Washboard Willie, wbd/dms. Detroit, Mi. 1956
21. We'll meet again
22. Lilly Mae n°5
23. Track down
24. Rockhouse
Calvin Frazier, g; band. Detroit, Mi. 1958
25. Have blues, must travel
Calvin Frazier, vcl/g; t-sax; og; Washboard Willie, wbd. Detroit, Mi. 1960
26. 2-2-5 Special I & II

vendredi 28 avril 2017

TEXAS BLUES Volume 4



TEXAS BLUES Volume 4

           
Ce 4ème volume de notre série consacrée au Texas blues s'ouvre sur un personnage bien connu de le scène du R&B de Houston, Gladys Hill (née à De Quincy, La c. 1931- † Houston, Tx en 1976) qui, outre la poignée de 45t qu'elle a enregistrés sous divers noms, a été une des principales DJ's des stations de radio KZEY à Tyler (Tx) avant de participer à KYOK et KCOH à Houston, sous les noms de Dizzy Lizzy, Hotsy Totsy, Zing Zang... ou Grandma Gee Gee. Gladys avait aussi été la chanteuse de l'orchestre de B.B. King en 1953-54, enregistrant alors ses premiers titres. C'est aussi elle qui a mis le pied à l'étrier au bluesman texan Johnny Copeland qui l'accompagne sur plusieurs morceaux. Nous avons réussi à rassembler presque tous (?) les disques qu'elle a gravés autant sous son nom que ceux de Jannie Williams ou Grandma Gee Gee (avec Clifton Chenier).

           
Mildred Jones, (1933-2003) a aussi été la chanteuse de l'orchestre de B.B. King durant plusieurs années à partir de 1958, participant même à la tournée de B.B. en Union Soviétique en 1979. Elle n'a enregistré sous son nom qu'une poignée de 45t mais a été constamment présente dans les clubs chics de Houston et, à l'instar de Gladys Hill, a encouragé de nombreux talents du R&B et du jazz de la ville, tels Louie Carrington, Sonny Freeman, John Browning, Leon Warren et beaucoup d'autres.

            Ola V. Harper n'est jusqu'à présent connue que par un unique et excellent 45t, gravé en 1968 à Houston avec le guitariste Johnny Copeland et produit par Peppermint Harris. Toutes informations la concernant seront les bienvenues.

            Tout aussi mystérieuses, Joe Ann Mitchell et Betty Jean Washington ont aussi enregistré elles aussi de fort bons disques à Houston en 1950 et 1958. Pour elles aussi, toute information serait le bienvenue!

            Enfin, le guitariste/ harmoniciste et chanteur (blanc) de San Antonio Joe Wilson a dirigé les Sabres, un groupe de R&B très populaire durant les années 1958-65 qui a tourné sans discontinuer au Texas et en Oklahoma avec quantité de grands noms du R&B. Nous proposons ici une sélection de ses titres les plus blues.

            Merci pour son aide à Jose Yrrabera.
                                                                       Gérard HERZHAFT

            The well known Houston character Gladys Hill (born De Quincy, La c. 1931 - † Houston, Tx 1976) opens this 4th Volume of our Texas blues series with the handful of 45s she recorded under several names (Gladys Hill, Jannie Williams, Grandma Gee Gee...). But her reputation lied mostly thanks to her numerous pioneering "black" radio programmes she hosted on many Texas radio stations like KZEY at Tyler or KYOK and KCOH at Houston under the DJ nicknames of Dizzy Lizzy, Hotsy Totsy, Zing Zang or Grandma Gee Gee. Gladys had started her musical career being the female singer of B.B. King's band in 1953-54, waxing then her first titles. She also was instrumental in launching the career of many jazz and R&B Houston acts like guitar ace Johnny Copeland who backs her on some of her recordings.

            Mildred Jones (1933-2003) has also been the female singer of B.B. King's band for several years from 1958 to 1979 when she was part of B.B.'s Soviet Union tour. She also recorded only a few tracks under her name but was constantly singing at Houston's best jazz clubs. Mildred - like Gladys Hill - helped a lot of Houston young jazz and R&B talents like Louie Carrington, Sonny Freeman, John Browning, Leon Warren and many others.

            Ola V. Harper, Betty Jean Washington and Joe Anne Mitchell still stand as just names despite the very good singles they have each recorded in Houston. Harper was in the studios in 1968 backed by Johnny Copeland for two titles produced by Peppermint Harris. Joe Ann Mitchell recorded in 1958 for Don Robey. And Betty Jean waxed her only issued single with Pee Wee Crayton. She moved to Los Angeles later and appears on one live track with Chuck Norris on a Route 66 LP. Any infos about them would be most appreciated!

           
And at last we have San Antonio's white R&B singer, guitarist, harp player and bandleader Joe Wilson (with The Sabres) who was extremely popular in Northern Texas and Oklahoma during the years 1958-65, touring constantly with his band and also with a lot of major R&B names. We have selected some of his most bluesy tracks.

            Thanks for his help to Jose Yrrabera.

                                                                       Gérard HERZHAFT


TEXAS BLUES/ Volume 4
GLADYS HILL, vcl; Paul Monday, pno; Joe Scott, tpt; Al Grey, tb; Johnny Board, t-sax; Ray Johnson, bs; Ellis Bartee, dms. Houston, Tx. 1953
01. Please don't touch my bowl
Prison bound
Gladys Hill (as Janie Williams), vcl; Johnny Copeland, g; band. Houston, Tx. 1963
02. I've been true
03. Get up off your knees
Gladys Hill (as Grandma Gee Gee), vcl; Clifton Chenier, acc/vcl; Elmore Nixon, pno; Cleveland Keyes, g; Joe Morris, bs; Robert St Julien, dms. Houston, Tx. 1967
04. Grandma knows best
05. Just keep on scratching
Gladys Hill, vcl; band. Houston, Tx.
06. Gotta have you right now
Talking about love
JOE ANN MITCHELL, vcl; Onzie Horn Orchestra. Houston, Tx. 1956
07. Bad shape blues
08. I'll make it up to you
I'm walking out on you
OLA V. HARPER, vcl; Johnny Copeland, g; band. Houston, Tx. 1968
09. I wanna weep
10. Resisting
MILDRED JONES, vcl; Bill Harvey, t-sax; Joe Scott, tpt; Frank Dominguez, a-sax; Fred Ford, b-sax; Paul Ponday, pno; Johnny Parker, bs; Richie Goldberg, dms. Houston, Tx. 1951
11. It's been a long time
Lovesick girl
Mildred Jones, vcl; Jimmy Vincent, tpt; Pluma Davis, tb; Bob Lasefield, t-sax; Allen Clark, b-sax; Bert Kendrick, pno; Carl Lott, bs; Duke Barker, dms. Houston, Tx. 25 may 1954
12. I'm a business woman
13. Mr Thrill
14. Misused woman
Mildred Jones, vcl; band. Houston, Tx. march 1959
15. Business woman
Almost like being in love
BETTY JEAN WASHINGTON, vcl; Pee Wee Crayton, g; George Sanford's Orchestra. Houston, Tx. 1950
16. Betty Jean's blues
17. Why did you let me go
JOE WILSON, vcl/g/hca; The Sabres, band. San Antonio, Tx. 1960
18. Baby
19. Lost in a dream
20. Fast Slow
21. Fannie Mae
Joe Wilson, vcl/g; The Sabres, band. Dallas, Tx. 1963
22. Summertime
23. Tequila



dimanche 26 mars 2017

NOUVEAUX LIENS/ NEW LINKS

NOUVEAUX LIENS/ NEW LINKS



Suite à de nombreuses demandes, voici quelques nouveaux liens pour d'anciens fichiers manquants.
Recharger ces fichiers peut être long et fastidieux, aussi merci de télécharger ce que vous désirez quand cela est possible. D'autant plus que certaines demandes ne sont même pas suivies de téléchargement!
En général, sur certains sites comme zippy, les fichiers chargés sont supprimés après que, durant un mois, aucun téléchargement de ce fichier n'ait été effectué, ce qui montre donc le peu d'intérêt.
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Eddie Kirkland Vol. 2

John Brim

Baby Boy Warren

Detroit Blues Vol. 2

Honeyboy Edwards Vol. 1

Honeyboy Edwards Vol. 2

Larry Johnson Vol. 1
https://mega.nz/#!TAowCIxT!N4l-UC5Ef7PPs2qPT8znd5jte3Mgh0hFRAES0kjKowE
Liner notes for Larry: 
http://www.mediafire.com/file/3yode4u3tpy115w/JOHNSONLarry.pdf


Larry Johnson Vol. 2

Charles Walker



vendredi 3 mars 2017

CHICAGO/ The Blues Yesterday Vol. 19

CHICAGO/ The Blues Yesterday Vol. 19

           
Ce 19 ème (!) volume de cette série populaire sur Chicago... d'hier est consacré à des artistes qui sont aux antipodes de ce que l'on entend généralement par "Chicago blues" (le blues du Mississippi et de l'Arkansas implanté dans la grande cité du Lac Michigan après la guerre), une définition beaucoup trop restrictive pour un ensemble bien plus complexe et divers.
            La chanteur Roy Wright sur lequel on ne sait pas grand' chose a substantiellement enregistré pour différents labels de Chicago, d'abord Drexler (de Paul King et Les Caldwell), quatre 45t en 1957-58 dans une veine R&B puis à partir de 1962 pour Crash, Vick, Mica (tous possédés par le célèbre DJ Al Benson) avec des arrangements et des mélodies annonçant la Soul. Ses intonations très Gospel et l'excellence de ses accompagnateurs (Red Holloway; le pianiste Denni Tillman..) font de la plupart de ces titres de belles réussites. Malgré nos recherches, bien des titres de la discographie de Wright manquent. Toute copie .mp3 - ainsi que davantage de renseignements sur cet artiste autant absent des revues de blues que de Soul! - serait bienvenue.
            Bill Crosby qui a enregistré deux séances en 1945-46 dans un style mélangeant le blues orchestral d'avant guerre avec les nouveaux arrangements du R&B d'alors est encore plus mystérieux et on ne sait pratiquement rien de lui. Dans ces deux séances d'enregistrement, il est accompagné par des vétérans du Chicago blues des années 1930 comme Bill Owens, Sugarman Pennigar (qui chante sur un titre) ou Oett "Sax" Mallard. Il a été suggéré que Bill Crosby serait juste un pseudonyme choisi par le producteur pour engranger sur l'énorme succès du crooner Bing Crosby.
           
James Anthony "Lucky" Carmichael (né le 12 octobre 1920 à Harrodsburg, Kentucky) est un blues shouter qui a gravé six titres, surtout célèbres grâce à la guitare hyper bluesy de M.T. Murphy. Lucky a commencé sa carrière dans des tent shows sillonnant le Sud, participant au moins un moment à l'orchestre de Bobby "Blue" Bland derrière lequel il jouait du piano. Il s'essaie à une carrière en vedette à Chicago dans les années 1950, est un temps membre de l'orchestre de Lefty Bates. Il continuera sa carrière dans les années 1970 et décède à Cincinnati, Ohio le 7 octobre 1982.
            Tous nos remerciements à ceux qui nous ont aidés pour cet article, en particulier Steve Wisner et Sir Shamblin et son excellent site.
                                                                       Gérard Herzhaft

            This 19th (!) volume of our very popular Chicago/ The blues Yesterday series features artistes who are the exact opposite to what one's referring to "Chicago blues", the transplanted Mississippi/ Arkansas blues to Chicago during the post-war years, certainly a much too restrictive definition for a more broader musical range.
            We don't know a lot about the soulful singer Roy Wright who anyway has recorded substantially for several Chicago labels, starting with four R&B singles in 1957-58 for Paul King et Les Caldwell's Dexler label, then after 1962 for famous DJ Al Benson's bunch of labels (Crash, Vick, Mica) this time much more in the then emergent Soul vein. Roy's emotionally Gospel-tinged vocals and excellent backing musicians (Red Holloway, Denni Tillman) give a special quality to most of those records. Despite our efforts, we haven't been able to gather all Roy's records. Any .mp3 copies - as well as more about this obscure artist - would be most welcome.
            Bill Crosby who recorded two Chicago sessions in 1945-46 in a style mixing pre-war Chicago urban blues with the then new R&B arrangements is even more mysterious! It seems that nobody knows anything about this anyway very good singer. He is backed by Chicago blues veterans like piano man Bill Owens, Sugarman Pennigar (who even handles the vocals on one track) or Oett "Sax" Mallard. Some have suggested that Bill Crosby was in fact a nom-de-disque chosen by the producer to cope up with the enormous success of the crooner Bing Crosby!
            James Anthony "Lucky" Carmichael (born 12th October 1920 at Harrodsburg, Kentucky) is a very good blues shouter who waxed six titles in Chicago that are famous because of the backing guitar of M.T. Murphy. But there is much more about Lucky who started his musical career very early, playing and dancing with itinerant tent shows throughout the Southern States, being at least for a while the pianist of Bobby Bland in Memphis. He tries his luck in Chicago during the 1950's, singing and playing with Lefty Bates' Orchestra before recording as a solo act. He is reported appearing in clubs in Chicago and Cincinnati until the late 1970's. Lucky died in Cincinnati, Oh. on 7th December 1982.
            A lot of thanks to all who helped with this post, particularly Steve Wisner and Sir Shamblin and his first-rate website.
                                                                       Gérard Herzhaft




CHICAGO/ The Blues Yesterday
Volume 19
ROY WRIGHT, vcl; Denni Tillman, pno; John Avant, tb; Red Holloway, t-sax; band.  Chicago, Ill. mars 1957
01. No haps
02. I've got it
03. You promised
I'm lonely
Roy Wright, vcl; Denni Tillman, pno; band. Chicago, Ill. 1958
04. True love
I hope it lasts forever
I tried
Who'll volunteer
Roy Wright, vcl; band. Chicago, Ill. 1962
05. I'm going crazy
06. Once in awhile
Roy Wright, vcl; band. Chicago, Ill. 1965
07. Heartbreak
Something wrong (Thanks to Steve Wisner and Pierre Monnery for sharing)
Roy Wright, vcl; band. Chicago, Ill. 1966-67
08. Hook line and sinker
09. Alone
10. You changed my life around
BILL CROSBY, vcl; Bill Owens, pno; dms. Chicago, Ill. 28 octobre 1945
11. That's my gal
12. Come for a ride
Bill Crosby, vcl; Bill Owens, pno; Johnny Morton, tpt; Oett "Sax" Mallard, a-sax/clt; Sugarman Penigar, t-sax; Bali Beach, bs; Jump Jackson, dms. Chicago, Ill. 29 juillet 1946
13. Those doggone blues (vcl: Sugarman Pennigar)
14. Eat, drink and be merry
15. Hip Chick blues
16. Sneaking woman blues
LUCKY CARMICHAEL, vcl; band. Chicago, Ill. 1960
17. The eleven o'nine
18. Better be with me
Lucky Carmichael, vcl; M.T. Murphy, g; band. Chicago, Ill. mars 1961
19. I'm comin' home
20. Hey girl
21. Hey Girl n°2
22. Blues with a feelin'
Lonesome & Lonely (click to dwnld Thanks to Steve Wisner)


mardi 17 janvier 2017

TEDDY REYNOLDS, 1950-69

TEDDY REYNOLDS, 1950-69

           
Un des meilleurs pianistes de blues texan de l'après-guerre, Teddy Reynolds est né à Houston le 12 juillet 1931 d'une famille musicale (son père Theodore jouait du piano dans les clubs du quartier du Third Ward de Houston) et élevé par sa grand mère Hallie Robinson, elle-même une pianiste qui lui a appris son instrument.
            Dès l'adolescence, Teddy peut ainsi se produire dans certains clubs du 3d Ward peu regardants sur l'âge réel du pianiste, tel le Jeff's Playhouse dont il devient membre de l'orchestre maison où passeront Johnny Copeland, Albert Collins, Joe Medwick ou Henry Hayes. Il accompagne aussi nombre de grands noms en tournée...
            C'est grâce à Henry Hayes que Reynolds fait ses débuts discographiques pour Sittin' In With en 1950 en tant que chanteur de l'orchestre de Ed Wiley (And his After Hours Band). Cette première séance engendre un succès régional avec Cry, cry, cry, ce qui pousse le label à éditer d'autres morceaux de ces séances mais cette fois sous le nom de Teddy "Cry Cry" Reynolds! Les années suivantes, Teddy fait partie de plusieurs orchestres, tourne dans tous les Etats du Sud Ouest et participe en tant que pianiste et organiste à de nombreuses séances, particulièrement pour le label Duke/ Peacock à Houston derrière Bobby Bland, Junior Parker, Texas Johnny Brown, Johnny Copeland.... Mais il doit attendre 1958 pour graver de nouveaux titres sous son nom, obtenant un nouveau succès avec le classique Puppy dogs.
            Au début des années 1960, Reynolds s'installe à Los Angeles, joue dans des clubs californiens et enregistre sous son nom (pour les frères Bihari), même un album entier de blues "Twists" (sic) ou en tant que musicien de studio.

            Mais avec l'avènement du Disco, les engagements se font rares. Teddy retourne à Houston, doit travailler dans le bâtiment et l'industrie pétrolière avant d'être redécouvert par Hammond Scott et à nouveau enregistré avec les Texas Upsetters du saxophoniste Grady Gaines. Il décède à Houston le 1er octobre 1998.
            Malgré tous les efforts, nous n'avons pu rassembler la totalité des titres enregistrés par Teddy Reynolds entre 1950 et 1969. Merci à tous ceux qui pourront compléter cette discographie. Et merci à Jose Yrrabera et Johnny Lee Ramirez pour leur aide.
                                                                       Gérard HERZHAFT

            One of the best post-war Texan pianists, Teddy Reynolds was born in Houston on 12th July 1931 from a musical family: his father (also named Theodore) was a noted pianist in the Third Ward's clubs and his pianist grandmother Hallie Robinson who really raised him taught him well this instrument.
            Still a teenager (and despite his young age), Teddy starts to play in Houston's clubs and get a regular job as the piano man in Jeff's Playhouse house band where he meets and befriends Johnny Copeland, Albert Collins, Joe Medwick or Henry Hayes.
            Thanks to Hayes, Teddy makes his recording debut as the singer of the Ed Wiley's After Hours Band for the Sittin' In With label, waxing a regional hit with Cry, cry, cry. Other tracks from those sessions are thus issued, this time under Teddy "Cry Cry" Reynolds name! The following years, Teddy is constantly in demand as a studio man for several labels, particularly Don Robey's Duke/Peacock, recording behind a lot of blues and R&B acts (Bobby Bland, Junior Parker, Texas Johnny Brown...)... But he has to wait 1958 to record under his name, Puppy dogs, another local hit.
            During the early 60's, Reynolds moves to Los Angeles where he also plays in local clubs and records behind a lot of artists for several West Coast label like those of the Bihari Brothers. He records also under his name, even a whole Crown album in which his blues are recycled as "Twists" to cope with the then current trend.
            But with the beginning of the Disco craze, the 1970's are lean years for many bluesmen and Teddy has to come back to Houston to make a living working on the oil and construction industries. Happily, the late 1980's blues boom brings him to the attention of producer Hammond Scott who brings him in the studio again for several sessions with the new reformed Grady Gaines' Texas Upsetters.
            Teddy Reynolds dies in Houston on 1st October 1998.
            Despite our efforts, we have not been able to gather all the titles recorded under his name by this great pianist between 1950-69. Thank you by advance to all of those who would like to complete this collection. And a lot of thanks to Jose Yrrabera and Johnny Lee Ramirez for their already great help.
                                                           Gérard HERZHAFT

TEDDY REYNOLDS/ 1950-69
Teddy Reynolds, vcl; Willie Johnson, pno; Henry Hayes, a-sax; Ed Wiley, t-sax; Don Cooks, bs; Ben Turner, dms. Houston, Tx. janvier 1950
01. Cry cry baby
Teddy Reynolds, vcl/pno; tpt; Henry Hayes, a-sax; Ed Wiley, t-sax; g; Don Cooks, bs; Ben Turner, dms. Houston, Tx. 1950
02. Walkin' the floor baby
03. Why baby why
04. Summer's on its way
05. Right will always win
06. You put a voodoo spell on me
07. My heart's full of misery
08. Helpless for your loving
09. Suicide blues
Strange mysterious woman
Waitin at the station
Too late to make a change
Teddy Reynolds, vcl/pno; Harold Bennett, t-sax; L.A. Hill, t-sax; Johnny Copeland, g; Oscar Adams, bs; Johnny Prejean, dms. Houston, Tx. 26 mars 1958
10. Puppy dogs
11. Sad and blue
Teddy Reynolds, vcl/pno; Phillip Walker, g; The Twisters, band. Los Angeles, Ca. 1961
12. She's only twist for me
13. Twist all night
14. Twist with me baby
15. I want to twist with my baby
16. I'll do the twist
17. You changed me
18. Eyes on you
19. Louise
20. I thought the war was over I & II
21. Do you wanna twist?
Teddy Reynolds, vcl/pno; Johnny Success' band. Los Angeles, Ca. 1962
22. Rockin' with you baby
If I could live my life over
Teddy Reynolds, vcl/pno; LaLa Wilson, bs; band. Los Angeles, Ca. novembre 1963
I'm a devil
My life all over
Teddy Reynolds, vcl/pno; band. Los Angeles, Ca. 1966
23. Drop that gun
Love you like I always do
Teddy Reynolds, vcl/pno; band. Los Angeles, Ca. 1969
24. Ain't that soul

Three or Four puppies