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mardi 5 mai 2020

NAPOLEON STRICKLAND (re-post)

NAPOLEON STRICKLAND/ Complete Recordings (re-up)

           
Nous avons déjà présenté dans "Blue Eye" (cf Delta blues) Napoleon Strickland (né le 1er octobre 1919 à Como (Ms)- † le 21 juillet 2001 à Senatobia (Ms)). Mais je caressais le projet depuis longtemps de pouvoir réunir tous les enregistrements possibles de ce musicien du Delta, élève et ami de Fred Mc Dowell, que j'avais eu la chance de rencontrer chez lui dans les années 1970.
            Napoleon Strickland est surtout connu pour avoir dirigé un des principaux "fife and drum bands", sortes d'orchestres sans cordes, tambours et flûtes, comme on en trouve aussi beaucoup dans les communautés amérindiennes d'Amérique Centrale et du Sud. Mais il était aussi un excellent harmoniciste et guitariste fort influencé par Fred Mc Dowell qu'il citait d'ailleurs abondamment.

            Napoleon n'a malheureusement jamais enregistré d'album et je demeure persuadé qu'il avait le potentiel d'en faire un qui aurait été un important témoignage à la fois de ses talents multiples et aussi de la richesse musicale qu'on pouvait trouver assez abondamment encore dans le Delta il y a quarante ans. A défaut, j'ai réussi - non sans mal! - à rassembler ici la totalité (connue en tout cas) de ce qu'il a enregistré, autant en studio que dans des festivals ou aussi très souvent à son domicile. J'espère que cela permettra de mieux évaluer l'importance de Napoleon Strickland.
                                                           Gérard HERZHAFT

            We have already featured in "Blue Eye" (cf Delta blues) Napoleon Strickland (1st October 1919, Como, Ms - † 21st July 2001, Senatobia, Ms). But I wanted for a long time gather all the known recordings by this neglected but nevertheless important Delta blues musician, pupil and friend of Fred Mc Dowell, whom I had the opportunity to meet at his home during the 1970's.
            Napoleon Strickland is chiefly known for the recordings he made with his fife and drum band, an ensemble without strings very similar of many bands found in Central and South America among Native Americans. Several of those bands were still playing into the 1960's in remote Southern areas. But Napoleon was also a very fine singer, harmonica and guitar player strongly influenced by his neighbour Fred Mc Dowell. Unfortunately Napoleon has never had the opportunity to record a whole album. I'm persuaded that under the guidance of some clever producer he would have been able to do an excellent and lasting album. Which would have testified of his many talents as well as the richness and diversity of the musical genres one still could find in the Delta area forty years ago and so well represented in Napoleon Strickland.
            Without this "real" album, I have nevertheless (and not without difficulties) gathered here all Napoleon's recordings made whether in studio, on festivals or - most often (for he was a generous musician willing to demonstrate to the visitor his multiple talents) - at home. I just hope this project will allow to better appreciate the importance of Napoleon Strickland in the Delta blues tradition.
                                                           Gérard HERZHAFT



Un peu plus loin, autour de la petite ville de Como, c'est le domaine de Napoleon Strickland. Le grand Mississippi Fred Mc Dowell qui a joué dans le monde entier et gravé d'innombrables disques, était son voisin. Sa maison est là, derrière la haie de peupliers. Ce bon vieux Fred est maintenant mort et enterré mais Strickland a hérité de sa guitare, une Gibson électrique dont l'arrière est constellé d'autocollants touristiques glanés en Europe, au Japon et à travers l'Amérique. Napoleon n'a jamais été à l'école mais il a entendu parler de la France et sait que son prénom évoque un grand personnage de notre histoire. Je lui assure que l'autre Napoleon était un général, un Empereur et non un musicien, mais cela ne le convainc qu'à moitié.
Nous sommes sur le porche de sa petite maison de bois, au milieu d'un grand lopin de terre et la vieille compagne du maître des lieux est partie se réfugier derrière la porte moustiquaire à travers laquelle elle ne nous perd pas de vue.
Le même scénario, vingt fois vécu ces derniers jours, se répète: quelques verres d'alcool maison servent d'introduction, on échange quelques banalités, on branche les guitares aux amplis, les amplis à une prise baladeuse qui pend d'une fenêtre et la soirée commence.
Un peu contracté au début par ce visiteur incongru qui vient d'un de ces endroits lointains que Mc Dowell a visités, Napoleon se met rapidement à l'aise, s'aidant de forces gorgées d'alcool. II souffle dans plusieurs harmonicas, joue un peu de flûte, passe un morceau de métal à son auriculaire gauche, pousse le petit amplificateur dans les derniers retranchements de sa puissance. Un voisin surgit de la pénombre qui commence a tomber, installe une batterie de fortune; une voiture stoppe, des ombres noires flottent un instant, guitares à la main, l'ampli n'est pas assez vaste pour recevoir tous ces visiteurs. Qu'importe, on jouera quand même! Et si on ne joue pas, on dansera. Les pieds frappent la cadence sur le porche de bois, redoublant la batterie, les corps s'animent et s'entremêlent, les boîtes de bière disparaissent les unes après les autres, la bouteille de whiskey passe entre toutes les mains, entre toutes les lèvres, petite gorgée bienfaisante vite avalée, baiser brûlant qui réunit les âmes. Les visages s'animent, rires étouffés, bruissement des robes, cliquetis des bouteilles, sourires épanouis, dents en or qui luisent dans le soir. Même Jessie Mae est venue, grande cape noire, chapeau de feutre a larges bords que rehausse une grande plume d'oie, pour rire et chanter avec les autres.  Napoleon est chez lui. Napoleon est le maestro ce soir.
" Baby, don't you holler, don't you shake'em on down"
Et la lune du Mississippi surgit soudain du bout de la terre, bonne bouille jaunâtre et débonnaire qui vient pour jouer les spotlights, éclairer le perron de Mister Strickland, tout juste assez vaste pour contenir la douzaine de danseurs, chanteurs, musiciens, masse noire en mouvement au sein de laquelle se détache, insolite et inattendue, une forme blanche : la mienne. "
                                   Extrait de "Ballade en bluesde Gérard Herzhaft

NAPOLEON STRICKLAND
Complete Recordings
Napoleon Strickland, vcl/fife; John Tylus, sn-dms; Othar Turner, bs-dms. Como, Ms. août 1967
01. Oh baby
02. Late in the evening
03. Hey Freddie
04. Como breakdown
05. Punky Tony
Napoleon Strickland, fife/g; Fred Mc Dowell, perc. Como, Ms. 25 mars 1969
06. Traveling through the jungle
07. Motherless children
08. Shake'em on down
Napoleon Strickland, vcl/fife; John Tylus, sn-dms; Othar Turner, fife/ns-dms/bs-dms; Bernice Turner, bs-dms. Memphis, Tn. juin 1969
09. Backwater rising
10. Othar's piece
11. Shimmy she wobble n°1
Napoleon Strickland, vcl/fife; Arthur Williams, perc; Othar Turner, bs-dms. Senatobia, Ms. 15 août 1970
12. Rollin' and tumblin'
Napoleon Strickland, vcl/fife/g/hca; Othar Turner, sn-dms/vcls; Jimmie Buford, snare-dms; R.L. Boyce, bs-dms. Senatobia, Ms. 4 septembre 1970
13. My babe
14. When the Saints go marching in
15. Soft black Jersey cow
16. Baseball bat
17. Key to the bushes I
18. Key to the bushes II
19. Granny will you dog a bite
20. The Hounds
Napoleon Strickland, vcl/h/fife; Othar Turner, sn-dms; Bernice Turner, bs-dms. Jackson, Ms. mars 1972
21. Somebody knocking on my door
22. Baby please don't go
23. Glory Glory Halelujah
Napoleon Strickland, vcl/g/hca/d-bow. Como, Ms. 29 août 1978
24. Baby please don't go
25. Black Mattie
26. Diddley Bow medley
27. Louise
28. Rock me all night long
29. Sitting on top of the world
30. Woke up this morning
Napoleon Strickland, hca/fife; Jessie Mae Hemphill, perc; Abe Young, dms. Greenville? Ms. 8 septembre 1979
31. Shimmy she wobble n°2
32. Fox's chase
33. Let's boogie
Napoleon Strickland, hca. Como, Ms. 20 octobre 1980
34. That's the boogie
35. Cryin' won't make me stay
36. Banty rooster

mardi 14 avril 2020

LARRY DAVIS/ Complete Early Recordings



LARRY DAVIS/ Complete Early recordings (re-up and revised)

           
Malgré sa forte réputation auprès des amateurs de blues, Larry Davis n'a pas fait une carrière proportionnée à ses talents.
            Né à Kansas City le 4 décembre 1936, Larry est venu très jeune vivre à Little Rock et s'est abreuvé de la musique des bluesmen locaux comme Drifting Slim, Sunny Blair, Sammy Lawhorn ou Fenton Robinson. Il joue alors de plusieurs instruments (batterie, saxophone, basse, piano) mais, sous l'influence des disques de Little Willie John, il se concentre sur son chant et devient, à 14 ans, le vocaliste attitré d'un groupe local de R & B. Cependant, c'est vraiment en s'associant avec Fenton Robinson, et devenant le bassiste (et parfois chanteur) de son orchestre, que Larry embrasse vraiment une carrière de musicien professionnel.
            Ils font la première partie d'un show de Bobby Bland lors de sa venue à Little Rock. Et Bland, impressionné autant par Fenton que par Larry, les recommande au producteur Don Robey (des disques Duke). A 22 ans, Larry fait ainsi ses débuts discographiques à Houston en mai 1958 par un succès, Texas flood qui sera repris par des dizaines de bluesmen et sera même un succès mondial à travers la version qu'en a donnée Stevie Ray Vaughan. Mais Larry Davis déclarera avoir en tout et pour tout touché 300 $ pour ce morceau, Don Robey ayant bien pris soin de le copyrighter sous son nom! Pour être moins connus, tous les autres morceaux enregistrés par Larry Davis pour Duke sont de premier plan avec le magnifique Angels in Houston (d'après le Docteur Clayton) ou Come home.
            Durant les années 60, Davis s'installe à Saint Louis et est essentiellement le bassiste de Billy Gayles, Oliver Sain puis de Albert King qui lui apprend à jouer de la guitare. Et il doit attendre 1968 pour retrouver le chemin des studios pour une série de superbes titres (essentiellement des reprises des succès de B.B. King) pour le label Virgo, propriété éphémère de... B.B. lui-même avec des accompagnateurs mal identifiés mais de premier plan. As the years go passing by (Virgo 100) est un petit succès régional mais Virgo disparaît aussi vite qu'il est apparu et Larry se retrouve sans label. Il tente sa chance à Los Angeles, à Memphis... En 1972, un grave accident de moto suivi d'un AVC le laisse très diminué et il retourne à Little Rock auprès de parents qui peuvent prendre soin de lui.
            Ses 45t pour Duke sont entre temps devenus des "classiques" auprès des fans de blues du monde entier et une poignée d'entre eux le retrouvent en 1981 et le poussent à reprendre une carrière musicale. Larry se produit dès lors en concert sur les campus universitaires, les festivals et en Europe et au Japon!
            En 1982, l'album Funny stuff (Rooster) lui permet enfin d'obtenir la reconnaissance de son talent. Enregistré et produit par Oliver Sain à Saint Louis, entouré des meilleurs sidemen de la ville, Larry Davis y apparaît très en verve: un merveilleux chanteur au timbre velouté, un jeu de guitare expressif à la Albert King. Malgré cela, il lui faut attendre 1989 pour enregistrer un nouvel album I ain't begging nobody (Evidence). La vague du nouveau Blues Revival semblait prometteuse pour lui, lui permettant d'effectuer des tournées internationales, de graver deux autres albums pour Bullseye et Black & Blue. Mais il décédait d'un cancer foudroyant le 19 avril 1994.
            Nous proposons ici l'intégrale de sa première oeuvre extrêmement demandée et très difficile à trouver. Cette compilation aurait été impossible sans l'aide (et le prêt de leurs disques rares) de Pierre Monnery et Timo Koskinen.
                                                                       Gérard HERZHAFT

           
Born in Kansas City 4th décember 1936, Larry went to Little Rock (Arkansas) very young and was quickly buddying the local bluesmen like Drifting Slim, Sunny Blair, Fenton Robinson or Sammy Lawhorn. He learned to play several instruments (drums, bass, saxophone and piano) but concentrated mostly on his singing abilities, largely under the influence of Little Willie John's records. He plays bass with the Fenton Robinson's band, singing also some numbers. When they opened a Bobby Bland's show, the singer was very impressed by their talents and recommended them to his producer, Don Robey, head of Duke Records.
            In 1958, aged only 22, Larry thus waxes his first 45 for Duke with Texas flood, a Davis composition that he sang regularly in the clubs. Texas flood is a hit which will become a blues standard and even an international rock success through Stevie Ray Vaughan's version. But Larry will earn only $ 300 from this title, Robey having copyrighted the tune under his name. Although less well known, all the other numbers recorded for Duke are first rate like Angels in Houston (adapted from Dr Clayton) or Come home.
            During the 60's, Larry Davis made a living in Saint Louis as an accompanist, playing drums and bass in several bands, chiefly those of Billy Gayles, Oliver Sain and Albert King who taught Larry to play the guitar. It is not until 1968 that Larry was again in the studios, recording several excellent tracks (mostly from the B.B. King's songbook) for the Virgo label, a short-lived venture owned by ... B.B. himself. As the years go passing by is a local hit but the desmise of Virgo prevent the title to go anywhere (at that time, that is!).
            Larry then tried his luck in Los Angeles and Memphis but a motorcycle accident, followed by a stroke, brought him back in Little Rock where he could live among relatives who took care of his health.
            He was largely living outside music when, his early records having earned him a strong following among blues fans in Europe and Japan, a bunch of those went to Little Rock and "rediscovered" him in 1981, urging him to resume his musical career. With Funny Stuff, a remarkable album for Jim O'Neal's Rooster label, Larry was now able to appear in big festivals everywhere. He recorded several other albums, all worthwile for Evidence, Bullseye or Black & Blue and was much in demand. Unfortunately he died of a cancer on April 19th, 1994 in a Los Angeles hospital.
            We have gathered here all his early recordings, all sought after items, many very hard to find. We would like to thank Pierre Monnery and Timo Koskinen for their help and for the loan of their rare records.
                                               Gérard HERZHAFT

LARRY DAVIS
Larry Davis, vcl/bs; Fenton Robinson, g; James Booker, pno; David Dean, t-sax; dms. Houston, Tx mai 1958
01. I tried
02. Texas flood
03. Texas flood (alt)
04. That's all right for you
Larry Davis, vcl; Texas Johnny Brown, g; poss. Fenton Robinson, g or Earl Grant, g; David Dean, t-sax; James Booker, pno; Hamp Simmons, bs; Jabo Starks, dms. Houston, Tx. 19 juin 1959
05. Angels in Houston
06. Little girl
07. Will she come home?
08. Come home (When you're through)
Larry Davis, vcl; Hop Wilson, g; Pete Douglas, g; Elmore Nixon, pno; Ivory Lee Semien, dms. Houston, Tx. 27 octobre 1960
09. I need your love to keep me warm
10. My woman don't quit me (poss. Fenton Robinson, vcl)
11. You don't move me anymore
Larry Davis, vcl; Wesley Farmer, g; Eddie Fisher, g; Oliver Sain, og; horns; bs; Sam Harris, dms. Saint Louis, Mo. 1968
12. Whole world down on you
13. As the years go passing by
Larry Davis, vcl; James Ironhead, pno; Charles Heyer or Bobby Selby, og; horns; Wesley Farmer, g; Eddie Fisher, g; Phil Wesmoreland, bs; Zeke Nettles, dms. Saint Louis, Mo. fall 1968
14. Sweet little angel
15. Driving wheel
16. You upset me baby
17. Rock me baby
18. Woke up this morning
19. Three o'clock blues
20. Sweet sixteen
21. Something about you
Larry Davis, vcl; Sam Rhodes, g; band. Los Angeles, Ca. 1969
22. What they do to me?
23. For five long years
24. I've been hurt so many times
25. A letter to my darling
26. It can only hurt for so long
Larry Davis, vcl/g; band. Memphis, Tn. 29 juin 1973
27. Find'em fool'em and forget'em
28. Same thing they did to me
Larry Davis, vcl/g; band. Little Rock, Ark. 1975
29. Pouring water on drowning man
30. Tears of sorrow
Larry Davis, vcl/g; band. Little Rock, Ak. 1976
31. Down home Funk I & II


mercredi 8 avril 2020

EDDIE LANG/ New Orleans Guitar (re-up)

EDDIE LANG/ New Orleans Guitar (re-up)


            Ce guitariste et chanteur de La Nouvelle Orléans, Eddie Lang (Eddie Langlois) n'a évidemment rien à voir avec le guitariste de jazz italo-américain Eddie Lang (Salvatore Massaro) (1902-1933).
            Eddie Langlois est né le 15 janvier 1936 à La Nouvelle Orléans (bien que certaines sources fiables le font naître bien plus tôt) et commence à jouer de la guitare dès le début des années 1950, d'abord au sein des House Rockers de Jessie Hill puis ensuite avec Guitar Slim (Eddie Jones) qui l'influencera beaucoup. C'est d'ailleurs grâce à Slim et en tournée avec lui que Lang enregistre dès 1951 son premier disque pour le label de Nashville Bullett.
            Tandis que Guitar Slim engrange très rapidement de nombreux succès et devient un artiste très populaire et très influent qui tourne avec l'orchestre de Lloyd Lambert, Eddie Lang tente sa chance de son côté, écumant les clubs de Louisiane. Il réussit à enregistrer pour divers labels comme RPM, Ace (de Johnny Vincent), Ron et obtient à son tour quelques modestes hits régionaux avec Easy Rockin' en 1958 (accompagné par Dr John). Malgré la grande qualité artistique de ses disques, Eddie Lang demeure une figure mineure de la scène néo-orléanaise.
            Et il lui faut attendre 1966 pour retrouver vraiment le chemin des studios, cette fois sous la houlette de Eddie Bo qui produit et arrange de belle façon les séances d'enregistrement de nombreux artistes dont lui-même bien sûr et Eddie Lang. Something within meThe fooler sont des succès régionaux qui permettent à Eddie Lang d'enregistrer et de se produire régulièrement dans et autour de La Nouvelle Orléans. Mais c'est avec le roué Food stamp blues, gravé en 1973 pour le petit label Super Dome, que Eddie Lang obtient son plus gros succès.
            En 1977, il fait partie de la tournée européenne curieusement intitulée Mississippi Delta Blues Band qui se produit essentiellement en Scandinavie. Eddie Lang, bien que très mal crédité, est en vedette sur la plupart des titres du disque réalisé à Stockholm pour l'occasion.
            Mais en 1979, un AVC le laisse à demi paralysé, l'empêchant de jouer de la guitare et il décède dans sa résidence de Slidell, Louisiane, le 10 mars 1985.
            Cette compilation regroupe pour la première fois, à l'exception d'un titre, tout ce que cet excellent mais trop méconnu guitariste et bluesman a enregistré. Merci à tous ceux qui ont contribué à ce recueil, en particulier Marie-Antoinette L. et Xyros.
                                                                       Gérard HERZHAFT

            This Eddie Lang (Eddie Langlois) must not be confused with his namesake and pioneer jazz guitarist Eddie Lang (Salvatore Massaro)(1902-1933).
            Eddie Langlois was born in New Orleans on 15th January 1936 (although some sources state his birth much earlier) and he started to play guitar at an early age, first with the House Rockers, a local band formed by Jessie Hill and then with Guitar Slim (Eddie Jones) who will be a strong and lasting influence. This is while touring with Guitar Slim than Eddie Lang waxed his first record for the Nashville label Bullett as early as 1951.
            But while Guitar Slim quickly enjoyed fame and success with a string of hits and then toured through the Southwestern States with the Lloyd Lambert's band, Eddie Lang was left behind. He then started his own band, playing in clubs and small venues around New Orleans. He nevertheless managed to record some excellent 45s in 1956-59 for several labels (RPM, Johnny Vincent's Ace, Ron) having a modest hit with Easy Rockin' in which Dr John Plays the keys.
            Eddie had to wait until 1966 to find himself again in the studios, this time for Joe Banashak and under the wise production of Eddie Bo. Something within meThe fooler were local hits, establishing Eddie Lang as a minor favourite of the Louisiana-Texas scene. In 1973, the smart two parts blues Food stamp blues recorded for the small SuperDome label, was at last a real hit.
            In 1977, Eddie Lang was part of a Scandinavian tour, oddly titled "Mississippi Delta Blues Band". Although ill credited, Eddie Lang sings lead on most of the tracks on the LP recorded in Stockholm for the occasion.
            Suffering a bad stroke in 1979 which left him diminished, unable to play the guitar, Eddie Lang died in his hometown of Slidell (Louisiana) 10 May 1985.
            We have gathered here all the recordings made by this excellent but underrated bluesman and guitarist (minus one title). Thanks to all who made this possible, particularly Marie-Antoinette L. and Xyros.
                                                                                   Gérard HERZHAFT


EDDIE LANG
Complete Recordings
Eddie Lang, vcl/g; band. Nashville, Tn. 1951
01. Darling you know I love you
02. My baby left me
Eddie Lang, vcl/g; Huey Smith, pno; Lee Allen, pno; band. New Orleans, La. 19 février 1954
03. Hallelujah
Eddie Lang, vcl/g; band. New Orleans, La. septembre 1956
04. Come on home
05. I'm all alone
06. I'm beggin' with tears
07. You got to crawl before you walk!
Eddie Lang, vcl/g; Ronnie Barron, pno; Dr John, g; Earl Stanley, bs; Paul Stahli, dms. New Orleans, La. 25 octobre 1958
08. On my way
09. Easy Rockin'
10. Troubles troubles
11. She's mine all mine
12. You sure is fine
Eddie Lang, vcl/g; band. New Orleans, La. 1959
13. Let me tell you bout it
Burning inside
Eddie Lang, vcl/g; James Black, dms; band. New Orleans, La. 1966
14. The love I have for you
15. Something within me
Eddie Lang, vcl/g; band. New Orleans, La. 1 mars 1967
16. I'm gonna make you eat those words
17. The Fooler I & II
Eddie Lang, vcl/g; band. New Orleans, La. 28 juin 1967
18. The sad one
19. Souling
Eddie Lang, vcl/g; Sonny Randall, pno; band. New Orleans, La. 1973
20. Food Stamp blues I & II
Eddie Lang, vcl/g; band. New Orleans, La. 1974
21. Bringing back those old days
22. Mean sad world
Eddie Lang, vcl/g; Vincent Blakey, g; Lee Crisp, hca; Jesse Alexander, bs; Richard Milton, dms. Stockholm, Suede, 25 avril 1977
23. Mean old world
24. Slippin' and slidin'
25. Woke up this morning
26. Struttin'
27. My own fault

dimanche 22 mars 2020

WALTER SPRIGGS


WALTER SPRIGGS

           
I'm quite often puzzled when finding in Blues Discography (Leslie Fancourt/ Eyeball Publisher) names almost unknown to me who have nevertheless quite a large discography...
            Walter Spriggs, also recording under the names Wally Wilson or Ray Scott, being one of them, Blue Eye couldn't do otherwise that try to gather all or most of all his "blues" records made for Apollo, Blue Lake, Sabre, Atco, Antler, Tri-Ess, Decca, Jubilee....
            Walter Spriggs is largely undocumented in Blues Magazines and the few things I have been able to gather come from Robert Pruter, Rob Ford, Jim O'Neal (who made a sleuth work!) and a few others hardcore researchers' writings, mostly on the net
            Walter was born in Arkansas in 1933, the son of William and Ollie Spriggs who moved to Saint Louis (Mo) when Walter was a child. He seems to have played piano, guitar, drums when still a teenager. Whatever, we find our man in Chicago in 1952, singing the blues backed by Deacon Brown's band and around the same time in New York where he waxed a record for Apollo with saxophonist Charlie Ferguson's unit. According to the same sources (Chicago Defender), Walter Spriggs was quite active in Chicago during the mid-50's, playing in South Side's clubs with different bands like drummer Larry Wrice's Chicago All Stars. This is during those years that Walter recorded his bluesiest tracks for Chance and Blue Lake. And around the same time, he also recorded several singles as the tenor singer of the pre-doo woop vocal group The Five Echoes.
           
To complicate things a little more, Walter changed his name as Ray Scott around 1955 when another different (according to Jim O'Neal) Ray Scott was a Chicago drummer recording behind Little Willie Foster and Jimmy Reed! While Ray Scott-Walter Spriggs was still active in Chicago, Spriggs joined under his real name and as the featured vocalist the Kansas City Tomcats, a band led by guitarist Lucky Enois who was touring extensively from coast to coast. They recorded in New York City for Josie/ Jubilee two singles in 1955 and 1956.
            While coming back to Chicago, Spriggs/ Ray Scott ran the Scotty's Rock and Roll Inn until at least 1957. Spriggs was there leading the house band who featured a very young Luther "Guitar Junior" Johnson and in 1959 Little Walter recorded his famous piece Nobody but you, a song composed by Walter Spriggs. The following years, we find Walter recording in New York for the Atco label and singing with the Jesse Stone's band. Other records for the tiny Antler and Tri-Ess labels were made under the name Ray Scott.
            And then here is our man in Los Angeles singing in clubs and recording under the moniker Ray "The Great" Scott. A paper in the L.A. Sentinel on May, 30, 1963 unveils some details:  "Ray Scott, versatile singer, dancer, musician and comedian, who was christened Walter Spriggs and was born in Arkansas. According to the McGee piece, Scott had arrived in LA from New York City for a comedy gig at the Club Hideaway. He had begun billing himself as "The Great Scott." Spriggs/Scott had been doing comedy since 1959, and was said to know George Kirby and Redd Foxx, both of whom he would have had multiple opportunities to meet and observe in Chicago. His most recent recordings were mentioned, including "Silk, Satin & Lace.... He played bongos with Ray Hamilton, Billy Williams and Johnny Ray and toured 27 countries of Europe" !!!
            During the 1960's Spriggs played comedy and also recorded raunchy tracks for Dootsie Williams in L.A. At last, we find Spriggs/Scott in New York City once again, running from his apartment of Central Park West a music publisher company called Spriggs Production in 1974. And a little later, Jim O'Neal spotted Spriggs in a Chicago club where he was opening for Johnnie Taylor! While at that time, Walter Spriggs was living permanently in Texas where he probably died unnoticed!
            Whatever, we have tried to gather the most possible tracks recorded by this quite mysterious singer, bluesman, comedian, doo woop vocalist, etc... hoping to put some "real" music to lines of the current discography.
            A lot of thanks to all those who helped on this research!
                                                                       Gérard HERZHAFT


Walter Spriggs, vcl; Charlie Ferguson, t-sax; George Rhodes, pno; band. New York City, février 1953
01. I don't want you
02. Let me love you
Walter Spriggs, vcl; Red Holloway, t-sax; Mc Kinley Easton, t-sax; Willie Jones, pno; Lucky Enois, g; Quinn Wilson, bs; Vernell Fournier, dms. Chicago, Ill. 17 janvier 1954
03. If you don't love me
04. The hunt
Walter Spriggs, vcl; Sonny Cohn, tpt; Leon Washington, t-sax; Mc Kinley Easton, b-sax; Lucky Enois, g; Earl Washington, pno; Jimmy Richards, bs; Red Saunders, dms. Chicago, Ill. 8 octobre 1954
05. I'm not your fool anymore
06. Weekend man
Walter Spriggs, vcl; Lucky Enois, g; Eddie Saunders, t-sax; Brooks Lewis, bs; Jimmy Waters, dms. New York City, octobre 1955
07. Nobody knows
08. Meet me meet me baby
Walter Spriggs, vcl; Sam Taylor, t-sax; Ernie Hayes, pno; Mickey Baker, g; Doles Dickens, bs; Panama Francis, dms. New York City, 3 août 1956
09. I pawned everything
10. Love you, love you, love you
Walter Spriggs, vcl; King Curtis, t-sax; John Mc Farland, pno; Kenny Burrell, g; Doles Dickens, bs; Joe Marshall, dms. New York City 18 novembre 1957
11. You're movin' me
12. Rack'em back
Walter Spriggs (as Ray Scott), vcl/bongos; Harold Ousley, t-sax; LeRoy Glover, pno/org; Wild Jimmy Spruill, g; Jimmy Breedlove, bs; Pola Roberts, dms. New York City, 12-15 juillet 1959
13. Happy organ
14. Take it and git it
15. Bongo rock
16. Fulltime baby
Walter Spriggs (as Ray Scott), vcl; band. Chicago, Ill. septembre 1959
What it means to have a friend
17. Let's be friends
Walter Spriggs (as Ray Scott), vcl; band. New York City, 1960
18. We need love
19. Silk satin and lace
Walter Spriggs, vcl; band. New York City, 1962
Joy Ran Dee
20. Looking for you
Walter Spriggs, vcl; band. New York City, 23 mars 1967
21. Love piled on top of love
22. The real thing
23. Can't get over losing you
24. I can't get you on TV baby
Walter Spriggs, vcl; band. New York City, 1970
25. The prayer
26. Lily white mama, Jet black dad